Аниме-музыка (опенинги и эндинги), страница 30
![GACKT. Гакуто Камуи (яп. 神威 楽斗 Kamui Gakuto?, Июля 4, 1973[1][fn 1]) — японский автор и исполнитель собственных песен. Владеет большим количеством музыкальных инструментов (фортепиано, ударные, труба, тромбон, гитара, бас-гитара), включая традиционные японские музыкальные инструменты. Бывший участник музыкальных групп Cains:feel и Malice Mizer, с 1999 года начал сольную карьеру.Гакт владеет японским, английским, французским, китайским и корейским языками. Также Гакт известен как киноактёр. Известность там он получил после исполнения песни Journey through the Decade — опенинга к 19ому сезону сериала Kamen Rider. В фильме к этому сезону и в клипе к его главной песне Гакт засветился в роли Камен Райдера Райдермана.ЮностьГакт родился в 1973 году, 4 июля. Сам он несколько раз говорил, что родился в 1540 году[2], но в 2009 году он официально объявил свою настоящую дату рождения.Гакт родился на Окинаве, Япония, в семье с очень строгими нравами. В детстве и юности его жизнь подвергалась жёсткому контролю со стороны родителей — к примеру, ему было разрешено смотреть только японские и только образовательные телепрограммы[3][4]. В своей автобиографии он говорит, что когда ему было 7 лет, он едва не утонул. Оказавшись на волоске от смерти, он начал видеть вещи, которых нормальные люди видеть не могут. Испуганные рассказами об окружающих его мёртвых людях родители поместили мальчика в лечебницу.Свое кредо Гакт выражает словами: «Я не желаю проигрывать». Свою жизнь он сравнивает с поединком, а сцену — с рингом. Игре на фортепиано его начали обучать с трёх лет, но уже к 7-ми годам он потерял интерес к занятиям. К 11-ти ему удалось бросить уроки, всеми правдами и неправдами вынудив собственных родителей согласиться с этим. Но однажды, придя в гости к школьному другу, он вдруг обнаружил, что тот тоже играет на фортепиано с 3-х лет, причем делает это намного лучше его самого. Гакт воспринял такое положение дел как вызов, и решил во что бы то ни стало превзойти своего товарища. Он начал усиленно заниматься, и не потому, что вдруг полюбил фортепиано, а именно потому, что «не желал проигрывать». Точно так же он учился и игре на духовых (его отец хорошо играл на трубе) и на ударных инструментах (на них играл его друг). Однако со временем от духовых инструментов пришлось отказаться, так как у него возникли проблемы с зубами.Когда Гакту исполнилось 17, его мать сказала, что жалеет о том, что позволила ему учиться играть на фортепиано. Эти слова шокировали Гакта, который начал играть по принуждению родителей-музыкантов. Но, получив некоторую свободу, он смог переключить свои интересы с классической на рок-музыку и стал осваивать эстрадные музыкальные инструменты.Начало карьерыМузыкальную карьеру Гакт начал работником по обслуживанию ударных в звукозаписывающей студии и тогда же играл на ударных в гаражной группе. Примерно в 19 лет он познакомился с Рэном (Ren) и Ю (YOU), они стали играть вместе в группе под названием Cains:Feel.Работа с Malice MizerШирокой аудитории Гакт стал известен после того, как был принят солистом в японскую вижуал-кэй арт-рок группу Malice Mizer в октябре 1995. С его приходом в музыке группы стали проявляться романтические мотивы. В этот период Malice Mizer достигла пика своей популярности, выпустив самые известные свои альбомы (Voyage ~sans retour~ и Merveilles) и многочисленные синглы.Гакт покинул группу в 1998, по окончании тура Merveilles. Причинами ухода он называл различные финансовые и личные проблемы. В своей автобиографии он пишет, что на самом деле ему предложили уйти остальные члены Malice Mizer, хотя он хотел продолжать работу с ними.Сольная карьераПосле ухода из Malice Mizer, Гакт начал сольную карьеру, собрав вокруг себя команду под названием GacktJOB.Вот актуальный состав участника проекта GacktJOB (исполнители выбрали себе псевдонимы, записываемые латинскими буквами): *](https://sun9-14.userapi.com/impf/c9677/g22191510/b_25abecb6.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x72&sign=9dc9b0027e8fe211ddce3f5a391f10be&u=7orxPcxJzYqfHeO7w2RZndqOGMtvgaIaKcp7fuIPir8&cs=480x480 "GACKT. Гакуто Камуи (яп. 神威 楽斗 Kamui Gakuto?, Июля 4, 1973[1][fn 1]) — японский автор и исполнитель собственных песен. Владеет большим количеством музыкальных инструментов (фортепиано, ударные, труба, тромбон, гитара, бас-гитара), включая традиционные японские музыкальные инструменты. Бывший участник музыкальных групп Cains:feel и Malice Mizer, с 1999 года начал сольную карьеру.Гакт владеет японским, английским, французским, китайским и корейским языками. Также Гакт известен как киноактёр. Известность там он получил после исполнения песни Journey through the Decade — опенинга к 19ому сезону сериала Kamen Rider. В фильме к этому сезону и в клипе к его главной песне Гакт засветился в роли Камен Райдера Райдермана.ЮностьГакт родился в 1973 году, 4 июля. Сам он несколько раз говорил, что родился в 1540 году[2], но в 2009 году он официально объявил свою настоящую дату рождения.Гакт родился на Окинаве, Япония, в семье с очень строгими нравами. В детстве и юности его жизнь подвергалась жёсткому контролю со стороны родителей — к примеру, ему было разрешено смотреть только японские и только образовательные телепрограммы[3][4]. В своей автобиографии он говорит, что когда ему было 7 лет, он едва не утонул. Оказавшись на волоске от смерти, он начал видеть вещи, которых нормальные люди видеть не могут. Испуганные рассказами об окружающих его мёртвых людях родители поместили мальчика в лечебницу.Свое кредо Гакт выражает словами: «Я не желаю проигрывать». Свою жизнь он сравнивает с поединком, а сцену — с рингом. Игре на фортепиано его начали обучать с трёх лет, но уже к 7-ми годам он потерял интерес к занятиям. К 11-ти ему удалось бросить уроки, всеми правдами и неправдами вынудив собственных родителей согласиться с этим. Но однажды, придя в гости к школьному другу, он вдруг обнаружил, что тот тоже играет на фортепиано с 3-х лет, причем делает это намного лучше его самого. Гакт воспринял такое положение дел как вызов, и решил во что бы то ни стало превзойти своего товарища. Он начал усиленно заниматься, и не потому, что вдруг полюбил фортепиано, а именно потому, что «не желал проигрывать». Точно так же он учился и игре на духовых (его отец хорошо играл на трубе) и на ударных инструментах (на них играл его друг). Однако со временем от духовых инструментов пришлось отказаться, так как у него возникли проблемы с зубами.Когда Гакту исполнилось 17, его мать сказала, что жалеет о том, что позволила ему учиться играть на фортепиано. Эти слова шокировали Гакта, который начал играть по принуждению родителей-музыкантов. Но, получив некоторую свободу, он смог переключить свои интересы с классической на рок-музыку и стал осваивать эстрадные музыкальные инструменты.Начало карьерыМузыкальную карьеру Гакт начал работником по обслуживанию ударных в звукозаписывающей студии и тогда же играл на ударных в гаражной группе. Примерно в 19 лет он познакомился с Рэном (Ren) и Ю (YOU), они стали играть вместе в группе под названием Cains:Feel.Работа с Malice MizerШирокой аудитории Гакт стал известен после того, как был принят солистом в японскую вижуал-кэй арт-рок группу Malice Mizer в октябре 1995. С его приходом в музыке группы стали проявляться романтические мотивы. В этот период Malice Mizer достигла пика своей популярности, выпустив самые известные свои альбомы (Voyage ~sans retour~ и Merveilles) и многочисленные синглы.Гакт покинул группу в 1998, по окончании тура Merveilles. Причинами ухода он называл различные финансовые и личные проблемы. В своей автобиографии он пишет, что на самом деле ему предложили уйти остальные члены Malice Mizer, хотя он хотел продолжать работу с ними.Сольная карьераПосле ухода из Malice Mizer, Гакт начал сольную карьеру, собрав вокруг себя команду под названием GacktJOB.Вот актуальный состав участника проекта GacktJOB (исполнители выбрали себе псевдонимы, записываемые латинскими буквами): *")
Гакуто Камуи (яп. 神威 楽斗 Kamui Gakuto?, Июля 4, 1973[1][fn 1]) — японский автор и исполнитель собственных песен. Владеет большим количеством музыкальных инструментов (фортепиано,...
Год: 2008
Жанр: Комедия, Повседневность.
Забавное аниме про милого котенка. Спасайся! Пушистый кавай!
Начинается все с того, что маленькое довольное существо теряет свою маму...
![==♥♥♥♥♥♥ Maximum the Hormon♥♥♥♥♥♥==. БиографияMAXIMUM THE HORMONE - панк группа, в музыке которой также чувствуется влияние ню-метала и фанка. Их стиль напоминает такие команды, как Static-x,The Ramones, которые, по словам основного автора песен группы Ryo, являются их основными вдохновителями.Поразительный контраст поп-панка и трэш-метала составляет основу звучания музыки группы. Это различие стилей, особенно хорошо видное на примере кричащего вокала Daisuke и Ryo и замечательного голоса старшей сестры и барабанщицы Nаo, дает повод относить группу к различным жанрам. Названия и тексты их песен не несут в себе большое смысловой нагрузки, но у группы и нет ни какого желания делать их слишком заумными.Кроме того, что группа записывает работы, остающиеся популярными в течение долгого времени, MAXIMUM THE HORMONE стараются, чтобы зрители на их концертах отрывались на полную и получали удовольствие по-максимому.Maximum the Hormone была основана в 1998 в Hachiojo, пригороде Токио. Группу основали Daisuke, Nao, KEY и SUGI.После нескольких местных выступлений, группа подписала контракт с индиc лейблом Sky Records. A.S.A Crew стал первым альбомом, выпущенным на этом лейбле. К тому времени Daisuke писал свои песни исключительно на английском, и название ‘Maximum the Hormone’ всегда было написано на латинице. Но многое изменилось, когда в 1999 группу покинули KEY и SUGI.В процессе поиска новых участников, Nao подумала о своем младшем брате Ryo, который играл на гитаре со старших классов и хорошо пел. С тех самых пор вокалом занимались уже двое. Daisuke сосредоточился на рэпе и скриминге, а Ryo брал на себя мелодические части. Ue присоединился к ним в качестве басиста и, наконец, группа была сформирована. После получения статуса мейджеров ребята решили, что тексты и название группы отныне должны быть на катакане.В августе 2000 был выпущен первый сингл Bullpen Catcher’s Dream, а год спустя мини-альбом Otori. Но первый настоящий успех пришел вместе с поступлением в продажу сингла ROLLING1000tOON, который использовали в качестве эндинга к аниме «Airmaster» в 2003.В 2004, после релиза четвертого альбома, группа заключила контракт с мейджер-лейблом VAP. В этом же году были выпущены два сингла, однако, полноценное турне состоялось лишь в 2005, после выпуска пятого альбома Rokkinpo Goroshi.После более или менее удачных релизов, квартет выпустил сингл Koi no Mega Lover в 2006, и он стал гигантским прорывом, достигнув 9го места в Oricon.В феврале 2007 Maximum the Hormone написали What’s up, People?! и Zetsubou Billy, опенинг и эндинг к аниме «DEATH NOTE», потому что были уверены в одном: если их музыка и подходит к какому-нибудь аниме, то это «DEATH NOTE». Их участие в записи саундтрека принесло им огромную популярность, и альбом Buiiki kaesu, который вышел в марте и достиг четвертого места в национальном чарте продаж, стал еще более сильным прорывом группы.В январе 2008 был организован совместный тур с ENTER SHIKARI, который начался в Великобритании, и ребята планировали наладить связи с иностранными артистами. В феврале 2008 в продажу поступил DVD Deco Vs Deco «Deko tai Deko», - это была запись концерта в Zepp Tokyo, датированная декабрем 2007. В мае 2008 группа выступила на hide Memorial Summit и имела там успех. 9го июля, после двухлетнего перерыва, был выпущен сингл Tsume tsume tsume/[F].Maximum the Hormone доказали, что они группа, которая внимательно следит за происходящим вокруг них: за короткий период они получили огромное количество поклонников в Японии, а также за рубежом. С каждым новым альбомом их звучание становилось все лучше, следовательно от релиза к релизу мы можем ждать от них только большего.](https://sun9-19.userapi.com/impf/c879/g11397302/b_1e1123e0.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x72&sign=dd4692b6183f5191481f12c1db3edfd1&u=sIkW50OjNJujnO6TDxD1Ypd6WoKQG7EcXShRxymlylY&cs=480x480 "==♥♥♥♥♥♥ Maximum the Hormon♥♥♥♥♥♥==. БиографияMAXIMUM THE HORMONE - панк группа, в музыке которой также чувствуется влияние ню-метала и фанка. Их стиль напоминает такие команды, как Static-x,The Ramones, которые, по словам основного автора песен группы Ryo, являются их основными вдохновителями.Поразительный контраст поп-панка и трэш-метала составляет основу звучания музыки группы. Это различие стилей, особенно хорошо видное на примере кричащего вокала Daisuke и Ryo и замечательного голоса старшей сестры и барабанщицы Nаo, дает повод относить группу к различным жанрам. Названия и тексты их песен не несут в себе большое смысловой нагрузки, но у группы и нет ни какого желания делать их слишком заумными.Кроме того, что группа записывает работы, остающиеся популярными в течение долгого времени, MAXIMUM THE HORMONE стараются, чтобы зрители на их концертах отрывались на полную и получали удовольствие по-максимому.Maximum the Hormone была основана в 1998 в Hachiojo, пригороде Токио. Группу основали Daisuke, Nao, KEY и SUGI.После нескольких местных выступлений, группа подписала контракт с индиc лейблом Sky Records. A.S.A Crew стал первым альбомом, выпущенным на этом лейбле. К тому времени Daisuke писал свои песни исключительно на английском, и название ‘Maximum the Hormone’ всегда было написано на латинице. Но многое изменилось, когда в 1999 группу покинули KEY и SUGI.В процессе поиска новых участников, Nao подумала о своем младшем брате Ryo, который играл на гитаре со старших классов и хорошо пел. С тех самых пор вокалом занимались уже двое. Daisuke сосредоточился на рэпе и скриминге, а Ryo брал на себя мелодические части. Ue присоединился к ним в качестве басиста и, наконец, группа была сформирована. После получения статуса мейджеров ребята решили, что тексты и название группы отныне должны быть на катакане.В августе 2000 был выпущен первый сингл Bullpen Catcher’s Dream, а год спустя мини-альбом Otori. Но первый настоящий успех пришел вместе с поступлением в продажу сингла ROLLING1000tOON, который использовали в качестве эндинга к аниме «Airmaster» в 2003.В 2004, после релиза четвертого альбома, группа заключила контракт с мейджер-лейблом VAP. В этом же году были выпущены два сингла, однако, полноценное турне состоялось лишь в 2005, после выпуска пятого альбома Rokkinpo Goroshi.После более или менее удачных релизов, квартет выпустил сингл Koi no Mega Lover в 2006, и он стал гигантским прорывом, достигнув 9го места в Oricon.В феврале 2007 Maximum the Hormone написали What’s up, People?! и Zetsubou Billy, опенинг и эндинг к аниме «DEATH NOTE», потому что были уверены в одном: если их музыка и подходит к какому-нибудь аниме, то это «DEATH NOTE». Их участие в записи саундтрека принесло им огромную популярность, и альбом Buiiki kaesu, который вышел в марте и достиг четвертого места в национальном чарте продаж, стал еще более сильным прорывом группы.В январе 2008 был организован совместный тур с ENTER SHIKARI, который начался в Великобритании, и ребята планировали наладить связи с иностранными артистами. В феврале 2008 в продажу поступил DVD Deco Vs Deco «Deko tai Deko», - это была запись концерта в Zepp Tokyo, датированная декабрем 2007. В мае 2008 группа выступила на hide Memorial Summit и имела там успех. 9го июля, после двухлетнего перерыва, был выпущен сингл Tsume tsume tsume/[F].Maximum the Hormone доказали, что они группа, которая внимательно следит за происходящим вокруг них: за короткий период они получили огромное количество поклонников в Японии, а также за рубежом. С каждым новым альбомом их звучание становилось все лучше, следовательно от релиза к релизу мы можем ждать от них только большего.")
Биография
MAXIMUM THE HORMONE - панк группа, в музыке которой также чувствуется влияние ню-метала и фанка. Их стиль напоминает такие команды, как Static-x,The Ramones, которые,...
![♥前例のない花♥♥♥Невиданный Цветок♥. Ano Hi Mita Hana no Namae o Boku-tachi wa Mada Shiranaiあの日見た花の名前を僕達はまだ知らない。Производство: ЯпонияЖанр: драма, повседневностьТип: ТВ (>11 эп.), 25 мин.Выпуск: c 15.04.2011Выпуск в 01:15 [ночной сеанс] на Fuji TVПроизводство:A-1 Pictures Inc.Смешанные роли:Fuji TV — телетрансляцияNoitamina — телетрансляция ...показать полностью..Ano Hi Mita Hana no Namae o Boku-tachi wa Mada Shiranaiあの日見た花の名前を僕達はまだ知らない。Производство: ЯпонияЖанр: драма, повседневностьТип: ТВ (>11 эп.), 25 мин.Выпуск: c 15.04.2011Выпуск в 01:15 [ночной сеанс] на Fuji TVПроизводство:A-1 Pictures Inc.Смешанные роли:Fuji TV — телетрансляцияNoitamina — телетрансляцияРежиссёр: Нагай ТацуюкиОписание с сайта Anime Spirit: Самый пронзительный и трогательный сериал весеннего сезона 2011.И опять по сценарию Мари Окады(Азбука цветов) Компания друзей детства развалилась из за трагической смерти одной из девочек Мэммы.События того дня нам будут видимо показывать постепенно.Что там случилось?Но ребята постепенно отдалились друг от друга.Больше всех переживал Дзинта Ядоми(Дзинтан),он в день её смерти сказал обидные слова и так и не извинился.Какого же было удивление когда через много лет его начал посещать призрак Мэммы,который мог видеть только он.Поможет ли общение с ней восстановить их дружную компанию и наладить жизнь самого Дзинтана?Что сказать-первая серия заставила не раз прослезиться. Рисовка хороша,а в эндинге прозвучала одна из любимейших моих песен группы Scandal Великолепное начало!Небольшое содержание:Шесть друзей детства учатся вдали друг от друга в разных школах. Один из них, Дзита, стал недоступным для общения. И вот он получает запрос выполнить желание Менмы, единственной из всех шестерых друзей, не изменившейся за эти годы. Для того, чтобы удовлетворить ее желание, он должен будет найти и воссоединиться со своими старыми друзьями.Стали известны имена трудяг, работающих над сим творением: режиссер Татсуюки Нагаи (Toradora!, Toaru Kagaku no Railgun), сценарист Мари Окада (Toradora!, Kuroshitsuji/Black Butler), дизайнер персонажей Масаёши Танака (Toradora!, Katekyo Hitman Reborn!) и композитор Remedios (Reimy). Собственно говоря, почти вся команда создателей сериала Торадора! в сборе.](https://sun9-8.userapi.com/impf/c11142/g31322442/d_b5dbde51.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x72&sign=c5bf80dc8046f298d83e9f796c75718c&u=nNmkUN0IzZJyOJbk4G8oY0lsktQWUpuyZUsSPP_0Zr4&cs=480x480 "♥前例のない花♥♥♥Невиданный Цветок♥. Ano Hi Mita Hana no Namae o Boku-tachi wa Mada Shiranaiあの日見た花の名前を僕達はまだ知らない。Производство: ЯпонияЖанр: драма, повседневностьТип: ТВ (>11 эп.), 25 мин.Выпуск: c 15.04.2011Выпуск в 01:15 [ночной сеанс] на Fuji TVПроизводство:A-1 Pictures Inc.Смешанные роли:Fuji TV — телетрансляцияNoitamina — телетрансляция ...показать полностью..Ano Hi Mita Hana no Namae o Boku-tachi wa Mada Shiranaiあの日見た花の名前を僕達はまだ知らない。Производство: ЯпонияЖанр: драма, повседневностьТип: ТВ (>11 эп.), 25 мин.Выпуск: c 15.04.2011Выпуск в 01:15 [ночной сеанс] на Fuji TVПроизводство:A-1 Pictures Inc.Смешанные роли:Fuji TV — телетрансляцияNoitamina — телетрансляцияРежиссёр: Нагай ТацуюкиОписание с сайта Anime Spirit: Самый пронзительный и трогательный сериал весеннего сезона 2011.И опять по сценарию Мари Окады(Азбука цветов) Компания друзей детства развалилась из за трагической смерти одной из девочек Мэммы.События того дня нам будут видимо показывать постепенно.Что там случилось?Но ребята постепенно отдалились друг от друга.Больше всех переживал Дзинта Ядоми(Дзинтан),он в день её смерти сказал обидные слова и так и не извинился.Какого же было удивление когда через много лет его начал посещать призрак Мэммы,который мог видеть только он.Поможет ли общение с ней восстановить их дружную компанию и наладить жизнь самого Дзинтана?Что сказать-первая серия заставила не раз прослезиться. Рисовка хороша,а в эндинге прозвучала одна из любимейших моих песен группы Scandal Великолепное начало!Небольшое содержание:Шесть друзей детства учатся вдали друг от друга в разных школах. Один из них, Дзита, стал недоступным для общения. И вот он получает запрос выполнить желание Менмы, единственной из всех шестерых друзей, не изменившейся за эти годы. Для того, чтобы удовлетворить ее желание, он должен будет найти и воссоединиться со своими старыми друзьями.Стали известны имена трудяг, работающих над сим творением: режиссер Татсуюки Нагаи (Toradora!, Toaru Kagaku no Railgun), сценарист Мари Окада (Toradora!, Kuroshitsuji/Black Butler), дизайнер персонажей Масаёши Танака (Toradora!, Katekyo Hitman Reborn!) и композитор Remedios (Reimy). Собственно говоря, почти вся команда создателей сериала Торадора! в сборе.")
Ano Hi Mita Hana no Namae o Boku-tachi wa Mada Shiranai
あの日見た花の名前を僕達はまだ知らない。
Производство: Япония
Жанр: драма, повседневность
Тип: ТВ (>11 эп.), 25 мин.
Выпуск: c 15.04.2011...
ATTENTION! ATTENTION! ATTENTION!
Клуб ТТ представляет……………………………
GRAND OPENING
долгожданных R’n’B VS HOUSE четвергов!!!
И мы с радостью приглашаем Вас прийти и принять...
Loveholic иногда пишется Loveholics (러브홀릭) является южнокорейская современной рок-группой. Их песня «Shinkirou (신기루)» была использована в качестве эндинга к японскому аниме...
High and Mighty Color - j-rock, j-pop группа, появившаяся в Окинаве и играющая в совершенно разных жанрах, у них как и тяжелая музыка так и легкая мелодичная...
Первоначально...
Наша группа объединяет всех-всех Фанатиков Наруто. Если ты:
1 - Вы жалеете, что не убедили родителей вместо школы отправить вас в Академию Ниндзя.
2 - У вас в речи постоянно...
![Эльфийская песнь Великое Анимэ!. Описание:льфийская песнь (яп. エルフェンリート Эруфэн Ри:то?, нем. Elfen Lied Элфэн Ли:т) — футуристическая манга и аниме о расе мутантов-диклониусов, обладающих сверхъестественными способностями[2]. Манга была завершена в 2005 году и состоит из 12 томов. Первые тома позже были адаптированы и выпущены в виде аниме-сериала.В Японии телесериал был впервые показан в 2004 и повторно транслировался в следующем году. Сериал состоит из 13 серий и одного спецвыпуска, события которого происходят приблизительно между 10-ой и 11-ой сериями аниме-сериала, поэтому его часто называют 10,5 («десятой с половиной») серией или иногда 14-ой серией. Этот спецвыпуск, в отличие от сериала и манги, не содержит сцен, ярко выраженной жестокости и насилия и определен цензурой годным для просмотра лиц с 16 лет, кроме того выполнен в более простой графической манере.В России аниме-сериал (только 13 серий, без спецвыпуска) был лицензирован компанией «MC Entertainment» и поступил в продажу в 2006 году. Сериал был показан в «Большом зале Центрального дома предпринимателя» в рамках «Четвёртого московского аниме-фестиваля».Отличительные черты произведения:Манга и аниме-сериал содержат в себе множество сцен чрезвычайной жестокости и насилия, в том числе сексуального характера. Однако позже Аниме было адаптировано с определённой цензурой, поэтому там отсутствуют самые вызывающие сцены манги.Некоторые американские критики отмечали, что начальные семь минут первого эпизода сериала, во время которых показана невиданная ранее смесь фансервиса и рисованной жестокости, были одними из самых шокирующих и вызывающих опенингов в истории японской анимации. Дальнейшая история развивается спокойнее, но в ней также присутствует значительная смесь ужасов, боевика и романтики. Также многие замечали некоторое сходство главной героини «Эльфийской песни» с Чии («Чобиты») Сюжет:Завязкой сюжета манги становится прибытие заместителя министра в тайную лабораторию, во время посещения которого проходит подготовка транспортировки опасного мутанта-убийцы по имени Люси. Руководитель исследований Курама изначально оправдывает свои негуманные действия необходимостью спасения человечества и последующего уничтожения всех подопытных мутантов после проведения необходимых исследований учёными.В начале же Аниме сериала зритель наблюдает, как та самая Люси, прикованная обнажённая девушка с металлическим шлемом на голове, непостижимым образом убивает двух охранников и при помощи их ключей покидает покореженную клетку. Освободившись, Люси спокойно идёт по лаборатории и хладнокровно убивает всех попадающихся ей на пути людей, то разрывая их тела на части, или же метая в них с большой силой предметы, используя для этого свою нематериальную способность — «векторы».Её не могут задеть пули, отлетающие от векторов, и она не останавливается ни перед чем, убивая и вооружённую охрану, и случайно попавшуюся перед ней помощницу директора лаборатории Курамы Кисараги в сериале Кисараги умирает сразу, в манге же Люси берет её в заложники, но самоотверженная Кисараги требует убить и её, и Люси отрывает ей голову. прямо на его глазах Курамы, после этого директор Курама всплывает лютой ненавистью к Люси проклиная ее. Уничтожив охрану, Люси наконец почти выбирается из лаборатории, находящейся на небольшом острове среди моря. Но в этот момент снайпер вызванный Курамой выстреливает в неё из противотанковой винтовки. Но из-за резкого поворота головы Люси, выстрел оказывается не очень точным и пуля вместо затылка попала в шлем. В результате Люси оглушило, но она осталась жива.В это же самое время в той же местности молодой человек по имени Кота после многолетней разлуки приезжает в город и встречается со своей двоюродной сестрой Юкой. Брат и Кузина вспоминая детские годы решают прогуляться до ближайшего пляжа где и встречают выходящую из воды странную обнажённую девушку с длинными розовыми волосами и «рожками» на голове, произ](https://sun9-59.userapi.com/impf/c10345/g15612410/b_4cfd9217.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x72&sign=8a1f268f6238d44c8847416fc5653bac&u=vlFQGJqu0TcORvML1scccmBAx_o1_0h9lEq6SvFusnA&cs=480x480 "Эльфийская песнь Великое Анимэ!. Описание:льфийская песнь (яп. エルフェンリート Эруфэн Ри:то?, нем. Elfen Lied Элфэн Ли:т) — футуристическая манга и аниме о расе мутантов-диклониусов, обладающих сверхъестественными способностями[2]. Манга была завершена в 2005 году и состоит из 12 томов. Первые тома позже были адаптированы и выпущены в виде аниме-сериала.В Японии телесериал был впервые показан в 2004 и повторно транслировался в следующем году. Сериал состоит из 13 серий и одного спецвыпуска, события которого происходят приблизительно между 10-ой и 11-ой сериями аниме-сериала, поэтому его часто называют 10,5 («десятой с половиной») серией или иногда 14-ой серией. Этот спецвыпуск, в отличие от сериала и манги, не содержит сцен, ярко выраженной жестокости и насилия и определен цензурой годным для просмотра лиц с 16 лет, кроме того выполнен в более простой графической манере.В России аниме-сериал (только 13 серий, без спецвыпуска) был лицензирован компанией «MC Entertainment» и поступил в продажу в 2006 году. Сериал был показан в «Большом зале Центрального дома предпринимателя» в рамках «Четвёртого московского аниме-фестиваля».Отличительные черты произведения:Манга и аниме-сериал содержат в себе множество сцен чрезвычайной жестокости и насилия, в том числе сексуального характера. Однако позже Аниме было адаптировано с определённой цензурой, поэтому там отсутствуют самые вызывающие сцены манги.Некоторые американские критики отмечали, что начальные семь минут первого эпизода сериала, во время которых показана невиданная ранее смесь фансервиса и рисованной жестокости, были одними из самых шокирующих и вызывающих опенингов в истории японской анимации. Дальнейшая история развивается спокойнее, но в ней также присутствует значительная смесь ужасов, боевика и романтики. Также многие замечали некоторое сходство главной героини «Эльфийской песни» с Чии («Чобиты») Сюжет:Завязкой сюжета манги становится прибытие заместителя министра в тайную лабораторию, во время посещения которого проходит подготовка транспортировки опасного мутанта-убийцы по имени Люси. Руководитель исследований Курама изначально оправдывает свои негуманные действия необходимостью спасения человечества и последующего уничтожения всех подопытных мутантов после проведения необходимых исследований учёными.В начале же Аниме сериала зритель наблюдает, как та самая Люси, прикованная обнажённая девушка с металлическим шлемом на голове, непостижимым образом убивает двух охранников и при помощи их ключей покидает покореженную клетку. Освободившись, Люси спокойно идёт по лаборатории и хладнокровно убивает всех попадающихся ей на пути людей, то разрывая их тела на части, или же метая в них с большой силой предметы, используя для этого свою нематериальную способность — «векторы».Её не могут задеть пули, отлетающие от векторов, и она не останавливается ни перед чем, убивая и вооружённую охрану, и случайно попавшуюся перед ней помощницу директора лаборатории Курамы Кисараги в сериале Кисараги умирает сразу, в манге же Люси берет её в заложники, но самоотверженная Кисараги требует убить и её, и Люси отрывает ей голову. прямо на его глазах Курамы, после этого директор Курама всплывает лютой ненавистью к Люси проклиная ее. Уничтожив охрану, Люси наконец почти выбирается из лаборатории, находящейся на небольшом острове среди моря. Но в этот момент снайпер вызванный Курамой выстреливает в неё из противотанковой винтовки. Но из-за резкого поворота головы Люси, выстрел оказывается не очень точным и пуля вместо затылка попала в шлем. В результате Люси оглушило, но она осталась жива.В это же самое время в той же местности молодой человек по имени Кота после многолетней разлуки приезжает в город и встречается со своей двоюродной сестрой Юкой. Брат и Кузина вспоминая детские годы решают прогуляться до ближайшего пляжа где и встречают выходящую из воды странную обнажённую девушку с длинными розовыми волосами и «рожками» на голове, произ")
Описание:льфийская песнь (яп. エルフェンリート Эруфэн Ри:то?, нем. Elfen Lied Элфэн Ли:т) — футуристическая манга и аниме о расе мутантов-диклониусов, обладающих сверхъестественными...
Добро пожаловать в группу по манге, а также аниме - «Монополия моего героя!»
Аниме будет выходить в свет с июля 2017 года!
Жанры: Сенен-ай, школа, повседневность
Тип:...
все кто любит или просто смотрел это аниме-вступайте.здесь всё есть)
История начинается в викторианскую эпоху Лондона, в поместье одной из благородных семей - Фантомхайв....
![Citizen Cope (a.k.a. Clarence Greenwood). МузыкаCitizen Cope a.k.a Clarence GreenwoodHistoryBorn in Memphis, Tennessee, Greenwood started his musical career as a DJ for the hip hop act Basehead, a group that would have a significant impact on his style as a solo-musician. Citizen Cope blends many genres of music, such as folk, blues, reggae, hip hop, rock, and R&B.Greenwood first released a demo tape under the name Cope Citizen in the late '90s. He would follow up the release of the demo by donating songs to several independently issued compilations, movie soundtracks, as well as appearing on the Jay Leno Show to promote his demo.In 2000 Greenwood signed with the DreamWorks Records label, which released his first album in September 2002, Citizen Cope. Greenwood toured to promote the record as an opener for Nelly Furtado. He performed at the Coachella Valley Music and Arts Festival in Indio, California, in 2002.After the release of Citizen Cope, Greenwood felt the label mishandled the record, creating tension between the two. The tension prompted Greenwood to buy out his contract with the label, using the advance he received from his next label, Arista Records and RCA Records, to do so.In September of 2004, Citizen Cope released his second record, The Clarence Greenwood Recordings, which earned him much critical success as well as minor touring success as an opening act for a popular touring band, Robert Randolph & the Family Band.In 2005, Cope continued to tour the United States promoting his second major label record. In April, his song Son's Gonna Rise, began appearing in a Pontiac commercial and was distributed as the album's second single.On September 12, 2006, Citizen Cope released the new album, Every Waking Moment.In early 2008, Citizen Cope parted ways with RCA records.[1]In early June 2008 Citizen Cope announced a special one off solo show at the London Luminaire in Kilburn on the 2nd July.](https://sun9-25.userapi.com/impf/c1355/g3870647/b_645ba877.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x72&sign=ce4f855cc5f1b3d8d6b9941b177efe4c&u=lrdUQY-CAQZES-GWp76jawMOlGYRl30ZYHokMEKaRvk&cs=480x480 "Citizen Cope (a.k.a. Clarence Greenwood). МузыкаCitizen Cope a.k.a Clarence GreenwoodHistoryBorn in Memphis, Tennessee, Greenwood started his musical career as a DJ for the hip hop act Basehead, a group that would have a significant impact on his style as a solo-musician. Citizen Cope blends many genres of music, such as folk, blues, reggae, hip hop, rock, and R&B.Greenwood first released a demo tape under the name Cope Citizen in the late '90s. He would follow up the release of the demo by donating songs to several independently issued compilations, movie soundtracks, as well as appearing on the Jay Leno Show to promote his demo.In 2000 Greenwood signed with the DreamWorks Records label, which released his first album in September 2002, Citizen Cope. Greenwood toured to promote the record as an opener for Nelly Furtado. He performed at the Coachella Valley Music and Arts Festival in Indio, California, in 2002.After the release of Citizen Cope, Greenwood felt the label mishandled the record, creating tension between the two. The tension prompted Greenwood to buy out his contract with the label, using the advance he received from his next label, Arista Records and RCA Records, to do so.In September of 2004, Citizen Cope released his second record, The Clarence Greenwood Recordings, which earned him much critical success as well as minor touring success as an opening act for a popular touring band, Robert Randolph & the Family Band.In 2005, Cope continued to tour the United States promoting his second major label record. In April, his song Son's Gonna Rise, began appearing in a Pontiac commercial and was distributed as the album's second single.On September 12, 2006, Citizen Cope released the new album, Every Waking Moment.In early 2008, Citizen Cope parted ways with RCA records.[1]In early June 2008 Citizen Cope announced a special one off solo show at the London Luminaire in Kilburn on the 2nd July.")
Музыка
Citizen Cope a.k.a Clarence Greenwood
History
Born in Memphis, Tennessee, Greenwood started his musical career as a DJ for the hip hop act Basehead, a group that...
Добро Пожаловать в первую группу, посвящённую талантливым, молодым, красивым и весёлым девчонкам из группы BG5:
Брук Адамс,Доминик Доминго,Норин Джулиано, Менди Джирокс и Лора...
BRADIO - "новое слово" в японском диско и фанке! Их название является аббревиатурой их фразы "Break the Rule And Do Image On" (Нарушай правила и включай воображение). Своих...
DJ Romantic — топовый украинский хаус продюсер и диджей, резидент радиостанции Kiss FM Ukraine. Был официальным диджеем конкурса Eurovision 2005.Автор уникального проекта Night...
Местонахождение - Okinawa, Japan
Lead Vocals:Maakii
Vocals: Yuusuke
Guitar: Kazuto
Guitar: MEG
Bass: mACKAz
Drums: SASSY
Как это не банально, но HandMC начали свою...
самая отпадная группа))
Опенинг ШК:
Взгляни вокруг
Оглянись назад
Духи с тобою
Связаться хотят
Мир не таков
Каким кажеться он
Чудесами каждый окружон
Не все вокруг подласно...
Что такое Kawaii Heiwa?! Это мир... название, которое переводится как "Кавайный мир"!
Здесь сбываются мечты! Мечты для Анимэшников, которые здесь живут!.. Анимэшники - люди или...
«Начиная с 97 года O.R.Z Project активно участвует в клубной жизни Перми, принимая участие во многих крупных мероприятиях, связанных с прогрессивной электронной музыкой.»...
Все кто любит Air Gear, мангу и аниме - эта группа для вас! =)
Если же вы никогда не смотрели и не читали Air Gear, то делайте это быстрее, врядли вы пожалеете)
Air Gear - это...
Музыку F.size.Free можно определить как современный глэм-рок с тенденциями Нью Вейва.
F.size.Free стремятся создать свой собственный стиль основанный на японском звучании,...
"°*”˜˜”*°•. ˜”*°•˜”*°••°*”˜ •°*”˜.•°*”˜˜”*°•. .•°*”˜ .•°*”˜ ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ!˜”*°•. ˜”*°• .•°*”˜.•°*”˜.•°*”˜.•°*”˜ ˜”*°•.˜”*°•.˜”*°•.˜”*°• >________< Мы...
Bring it by the famous HARD ROCK CAFE´s branch foot directly to Dalian. HARD ROCK CAFE, Популярное и ресторан интернациональной кухни, любимое как среди туристов и местных...
SuG (яп. サグ) — японская рок-группа, основанная в 2006 году. Группа является одной из самых популярных групп осярэ кэй поджанра Visual kei. SuG выпустили четыре студийных...
Тэги: